À l'automne 1983, la " Marche des beurs " traverse la France. Les récits entrecroisés des origines et des trajectoires de trois de ses participants retracent l'histoire de l'immigration algérienne. Les Algériens, privés de droits en situation coloniale, sont près de cent mille, dans l'entre-deux-guerres, à travailler en métropole. Dans les baraquements du bassin minier du nord de la France, dans les usines de Vénissieux ou dans les cafés-hôtels des banlieues de la région parisienne ou de Marseille, une intense vie sociale, culturelle et politique se développe - sous la surveillance étroite des autorités et le regard méfiant et souvent hostile des citoyens français. Engagés dans le combat ouvrier, ces hommes le sont aussi dans la lutte pour l'indépendance de leur pays, vers lequel ils projettent leur avenir.
Quand éclate la guerre d'Algérie et que les violences policières s'abattent sur les militants, des règlements de comptes sanglants entre les différents mouvements nationalistes déchirent la communauté, alors que débute parallèlement l'immigration familiale et que l'exil, progressivement, s'enracine. Encore élevés dans l'idée du retour au pays, les enfants de l'immigration algérienne clament bientôt leur appartenance à la France en témoignant à la fois des souffrances de leurs parents et de l'injustice faite à leur propre génération. En renouant les fils de l'histoire et de la mémoire, les combats d'hier résonnent avec ceux d'aujourd'hui... Lire la suite Fermer

Partez à l'aventure avec Mike Horn à travers quatre de ses plus belles expéditions
J'ai descendu le fleuve Amazone à la nage, j'ai fait le tour du monde en suivant le ligne de l'équateur, j'ai traversé le cercle polaire arctique en tirant ma luge durant plus de 20 000 kilomètres et j'ai parcouru la Terre d'un pôle à l'autre en bateau, à ski, en cerf-volant !
A travers ma première bande dessinée, je vous invite à me suivre au coeur d'expéditions aussi enrichissante que spectaculaires.

Manon rentre au collège. Et cette année, elle est déter : ça va être l'année de la hype. La populaire Stacey s'entiche d'ailleurs de la petite nouvelle qu'elle intègre aussitôt à sa bande. En parallèle, Manon enchaîne les bonnes notes. Bref, tout est vraiment parfait. Et ça, Stacey ne le supporte pas. C'est le début de la descente aux enfers pour Manon, dont le quotidien bascule progressivement dans la jungle du harcèlement scolaire. Cette BD raconte son parcours, et le chemin de ses parents, enseignants et professionnels pour l'aider à sortir de l'enfer.

Dix ans d'enquêtes sur la crise écologique et climatique rassemble pour la première fois dans un seul et même album les enquêtes les plus emblématiques publiées dans les pages de La Revue Dessinée : - le réchauffement climatique, ses conséquences en cascade liées à sa prise en compte tardive - l'agroindustrie et son héritage parfois empoisonné, comme les algues vertes en Bretagne ou le chlordécone aux Antilles ; - la biodiversité menacée, entre extinction massive, compensations aux allures de greenwashing et sauvetage à la carte des espèces ; - les limites de la planète, dont les ressources sont exploitées jusqu'à un point de non retour incitant certains à se préparer à une potentielle nouvelle ère.

Certains d'entre nous ne se sont jamais remis de la disparition des journaux de bande dessinée. Et en particulier de Charlie mensuel, devenu plus tard Pilote & Charlie, le journal qui a fait découvrir Snoopy et les peanuts au public français. D'autres se souvenaient que dans l'histoire des Peanuts, justement, une petite fille avait été lâchement abandonnée par son créateur, Charles M. Schulz. Son nom ? Charlotte Braun, évincée de la bande après 12 apparitions parce qu'elle PARLAIT TROP FORT. Pire, Schulz l'assassina d'un coup de hache dans la réponse à courrier de lectrice, le 5 janvier 1955. Nous ne pouvions nous résoudre à cette injustice et à ces disparitions. Bilan, le 29 septembre 2024, soit près de 70 ans après son abandon, Charlotte revient, et un peu de Charlie aussi, à travers un nouveau journal de bande dessinée de création. Son journal, Charlotte mensuel.
La nouvelle série de Chris Ware, Le Dernier Samedi, en exclusivité.La nouvelle BD de Pierre Van Hove, le dessinateur des Algues Vertes.Des histoires courtes de Bastien Vivès dans le genre Fantastique.Des histoires inédites de Joe Matt réalisées avant sa disparition.Des mangas réalistes des années 1970 publiés pour la 1re fois en France.Le retour de Lauzier à travers de nombreuses raretés. Lire la suite Fermer

1815-1871 : trois révolutions (1830, 1848, 1870), l'échec d'une quatrième (1871), un coup d'État (1851). Pourquoi ? Comment ? Et les autres révolutions, industrielle, urbaine, culturelle, médiatique, qu'en dire ? Pour tenter d'y voir clair, nos envoyés spéciaux se sont intéressés à Adolphe Thiers - oui oui, le " boucher de la Commune " mais aussi celui qui aurait inspiré à Balzac son Rastignac. On le suit dans ses relations compliquées avec Marianne, de plus en plus associée à l'idée républicaine, mais quelle République ? Dans la traversée des deux t(h)iers du siècle, ce duo pas si improbable croise d'autres acteurs, George Sand ou Victor Hugo, mais aussi des rois, un président devenu empereur et, bien sûr, le " peuple ", printemps de la démocratie oblige. Lire la suite Fermer

L'émergence des «influenceurs» dans les années 2010 a bouleversé le monde tel qu'on le connaissait. Sur Instagram, YouTube ou Tik Tok, des personnalités ont acquis une popularité dans un domaine bien précis. Sur leurs comptes, ces personnes dévoilent leur quotidien, qui fait qu'on se sent proche d'elles et qu'on a envie de les suivre. Souvent, il faut bien le reconnaître, leurs vies nous font rêver et la tentation est grande de les imiter... Avec beaucoup d'humour le journaliste Gurvan Kristanadjaja et le dessinateur Joseph Falzon décryptent les mécanismes de ce phénomène auquel il est de plus en plus difficile d'échapper !

Une chaleur de plomb. De l'autre côté des rideaux, le soleil écrase tout. Chaque été, pendant une période plus ou moins longue, les températures s'envolent, l'air manque, les corps sont las et les beaux jours n'en sont plus. En cause, le réchauffement climatique bien sûr, mais aussi la physionomie de nos villes. Denses et minérales, elles n'ont pas leur égal pour attiser les canicules qui rythment déjà nos existences. Et les années à venir ne promettent que le pire. À quoi ressembleront les zones urbaines par 50 °C ? À un mélange de toits brûlants et d'asphalte fondu, à une fournaise vidée de ses habitants ? Sans attendre que cette dystopie devienne réalité, chaque été, des citadins se claquemurent pour ne pas cuire. « Restez au frais » , clament les campagnes de prévention. Certains ne peuvent leur obéir. Sur les chantiers de BTP, dans les vignes en plein cagnard, entre les tôles ondulées des entrepôts, des hommes et des femmes triment sans que rien ne soit fait pour les protéger du coup de chaud. Ou si peu... Car la chaleur au travail a beau faire des victimes chaque année, elle n'est à ce jour l'objet d'aucun texte de loi. Mourir de chaud n'est pourtant pas une fatalité. Plus d'arbres, moins de voitures, du linge aux fenêtres, des jardins sur les toits, des horaires aménagés, des rivières retrouvées... Les chemins vers l'ombre et la fraîcheur sont moins tortueux qu'on ne le croit. Anticiper, repenser et adapter nos lieux de vie et nos manières de travailler pourrait même, au passage, dessiner les contours d'un monde plus désirable . Lire la suite Fermer

Génie irrévérencieux, Piero Manzoni a traversé comme une comète les avant-gardes italiennes et européennes de l'après-Seconde Guerre mondiale, avant de disparaître à l'aube de ses trente ans. Que nous a légué cette brûlante parabole humaine ? Des tableaux sans peinture, des peintures sans couleur, des lignes sans dessin, des sculptures vivantes, mais surtout la pratique d'un art total qui ne fait pas de distinction entre l'oeuvre et la vie.

Un récit d'apprentissage qui rend hommage à des grands maîtres du dessin et autres précieux pédagogues
Face à une feuille blanche, on est souvent désemparé. On ne sait pas par où commencer, on se pose trop de questions. Qu'est-ce que je veux dessiner ? De quelle manière ? Quel est mon style ? Ancienne élève des Arts déco, Lorène Gaydon s'est retrouvée confrontée à toutes ces questions avant de devenir elle-même dessinatrice. En racontant, non sans humour, son apprentissage, elle livre les plus précieux conseils qu'elle a reccus, ceux qui l'ont véritablement fait avancer.

Joyeusement accompagnée par des figures qui ont marqué son éducation artistique (enseignants, artistes, écrivains...), elle revient au fondement du dessin : le regard. Celui qu'on porte sur le monde et qui nous permet de le dessiner, chacun à notre manière. Comment j'ai appris à dessiner est un livre de transmission, écrit par une jeune femme qui a encore en tête les obstacles qu'elle a du^ surmonter. On y trouve des conseils pratiques pour se lancer, on y apprend aussi à se poser les bonnes questions pour progresser. En cela, ce livre ne propose pas une méthode de dessin ordinaire mais une série de conseils fondamentaux qui permettent de trouver son propre style, sa propre voie. Lire la suite Fermer

Des nouvelles trouvailles inédites et insolites sur Tintin par le spécialiste incontestée du plus célèbre personnage de BD.

Laissons parler Albert Algoud : « Depuis mon enfance, les aventures de Tintin exercent sur mon esprit un tel pouvoir de rêveriequ'il m'arrive souvent de chercher à percevoir les échos de cet enchantement en dehors des albums. Le hasard objectif, cher à André Breton, m'a très souvent mené à des découvertes inattendues sur l'oeuvre d'Hergé. Des trouvailles tintinesque glanées au gré de dérives sur le Net, de farfouilles dans les étals de brocanteurs ou dans le fatras de vide - greniers, en feuilletant des magazines anciens ou récents, des romans, des essais, en scrutant une photo ou un tableau... À chaque fois, je me suis exclamé : Tiens, tiens, voilà du Tintin !

La publication de ces documents ne m'a paru intéressante qu'à la condition d'être produits comme autant de questions pertinentes, de révélations aussi formidables qu'inédites faites dans cet ouvrage sur certains aspects des aventures de Tintin et de ses amis, entre autres :

dans L'Île Noire, Tintin porte-t-il un slip sous son kilt ? ; Tchang, l'ami de Tintin, serait un agent communiste ? ; Haddock, est-il l'auteur d'un polar publié chez Gallimard ? ; le passé trouble de Nestor, a-t-il débuté à Paris dans une maison de passe de la rue Saint-Denis, a-t-il été l'amant du père des frères Loiseau, quel est la vérité sur son engagement en 1943 dans la division SS Wallonie et sa rencontre avec Hitler ?; l'Émir du Khemed, Ben Kalish Ezab, (Au Pays de l'Or Noir, et dans Coke en Stock) a-t-il été frappé d'impuissance ?; les Dupondt à Mexico ?; Aristide Filoselle, pickpocket et scatophile ?...

Et beaucoup d'autres recherches et analyses... Sans oublier Hergé, maître de la ligne claire, mais pas toujours très clair quant à certains de ses pompages, qui lui vaudraient aujourd'hui d'être accusé de procéder à des « adaptations non autorisées » d'oeuvres originales...

Figurent aussi : des lettre-pièges (et non piégées) et les réponses reçues, des lettres jadis publiées dans le mythique Courrier de Libé, documents depuis jamais reproduits.

Je dois aussi vous parler des cases fantômes : les problèmes de droits d'auteur rendent impossible la reproduction dans cet ouvrage de cases tirées des albums de Tintin. Heureusement aucune restriction picturale ne peut affecter notre mémoire affective. Il suffit d'évoquer n'importe quelles images des aventures de Tintin pour qu'à chaque fois le souvenir les restitue telles qu'en elles-mêmes, avec leurs couleurs et leur poésie.

Néanmoins comme certains lecteurs pourraient souffrir de cette absence, nous les invitons à redonner vie (en toute légalité et en vue d'un usage strictement personnel) aux « cases fantômes » qui jalonnent le présent ouvrage. Il leur suffira pour cela, en suivant nos instructions, de remplir ces cases vierges en scannant, photocopiant recopiant, coloriant, photographiant, découpant les images de Tintin évoquées... » Lire la suite Fermer

Il y a quelque chose de grisant, comme un parfum de liberté, d'indépendance. On rit, on accélère, on peut aller dans toutes les directions. Puis, petit à petit, on se lasse, on ralentit et l'on finit par se sentir à l'étroit, comme pris au piège. Qu'est-ce qui sépare une auto-tamponneuse d'une voiture grandeur nature ? Pas grand chose, à bien y regarder. La voiture a tellement transformé nos villes et nos campagnes que nous ne pouvons y échapper. Elle nous enferme et nous contraint, au quotidien. Et pourtant, nous n'y prêtons pas vraiment attention, tant nous sommes accoutumés à ce qu'elle soit partout prioritaire. Ce modèle n'est pas le seul dont nous sommes prisonniers. En Bretagne, le tout-puissant lobby du porc s'emploie à faire perdurer une agroindustrie polluante - les fameuses algues vertes - et anachronique. Mais, face à des acteurs habitués à faire valoir leurs intérêts et imposer leur loi, les mobilisations citoyennes se multiplient. Loin de la vision productiviste des patrons d'usines à cochons, d'autres paysans tentent d'imaginer une nouvelle façon d'assurer notre subsistance. En s'associant, ils se partagent la tâche et les revenus, pour mieux absorber les difficultés d'un métier que le XXe siècle a déshumanisé. Remettre du sens et de l'humain est aussi le pari des coopératives de pompes funèbres, poil à gratter du business florissant du deuil. Autant d'initiatives qui prouvent que des échappatoires existent. Et qu'il n'est jamais trop tard pour descendre de l'auto-tamponneuse. Lire la suite Fermer

Jean Giraud (1938-2012) est le dessinateur de la série Blueberry, écrite par Jean-Michel Charlier. Il est aussi le créateur, sous le pseudonyme de Moebius, de bandes dessinées de science-fiction, d'Arzach au Garage hermétique et de L'Incal (avec Jodorowsky) au Monde d'Edena.

Pilier de l'hebdomadaire Pilote, cofondateur des Humanoïdes Associés et de Métal Hurlant, Giraud/Moebius a largement contribué à renouveler le « neuvième art ». Il a influencé plusieurs générations de scénaristes et de dessinateurs, mais aussi des cinéastes comme George Lucas, Ridley Scott ou Hayao Miyazaki.

Fruit de plus de trois ans d'enquête, nourrie par une centaine de témoignages et enrichie de documents inédits mêlant archives, correspondances et photographies, Jean Giraud alias Moebius évoque les multiples facettes d'une oeuvre foisonnante, jalon essentiel de la bande dessinée contemporaine.

Cette première biographie de Jean Giraud tente de cerner la personnalité complexe d'un homme qui n'a jamais cessé de se réinventer. Un artiste d'exception, qui s'est toujours efforcé d'explorer de nouvelles formes graphiques afin de repousser les limites de notre imaginaire. Lire la suite Fermer

PRESENTATION DU LIVRE "CULTURE SHONEN"

Qu'est-ce que le shônen, en fait ?

Comment le reconnaît-on ?
Qui sont les maîtres incontournables et les oeuvres-clé ?
Quels messages contient-il et comment les décrypter ?
Et le « suiri » ou le « pantsu », c'est quoi ?
D'ailleurs, quel a été (vraiment) le premier shônen édité en France ?
Vous trouverez toutes les réponses, et de nombreux éclairages dans Culture Shônen. Un concentré de savoirs qui explore, questionne et invite à se tester sur vos shônen mangas préférés : Dragon Ball, One Piece, Naruto, My Hero Academia, Chainsaw Man, Blue Lock, Jujutsu Kaisen, Spy x Family, Dandadan, Akane-Banashi...


45 sujets explorésPlus de 130 oeuvres référencées65 questions-quizz10 thèmes transversaux analysés
L'EXPERT

Joan Lainé est un journaliste spécialisé, reconnu par la communauté. Plusieurs de ses articles ont été récompensés par des SAMA Awards. Créateur du site Nostroblog en 2013, auteur de livres sur le manga, il collabore depuis 10 ans avec le magazine spécialisé Animeland.


PRESENTATION DE LA COLLECTION "H-TAG POP"

La pop culture est multiple et partout, mais la connaît-on vraiment ?

H-TAG POP est le sésame indispensable pour comprendre l'essentiel d'un sujet, explorer les univers qui vous passionnent et tester vos connaissances.
Une collection écrite par des experts qui vous donneront toutes les clés pour devenir incollable. Lire la suite Fermer

LE LIVRE "CULTURE SEINEN"

Non... le SEINEN n'est pas que trash et pour les jeunes adultes !

Savez-vous que Chi une vie de chat est un seinen au même titre que Berserk ou Ghost in the Shell ? Et qu'est-ce donc que le Young ? Dai Dark : shônen ou seinen ? Akira et Vinland Saga, même combat ?

Le Seinen offre une grande variété de styles et de sujets, encore plus vastes sans doute que le shônen. Avec Culture Seinen, nous vous proposons une analyse complète du genre, mais aussi une exploration d'oeuvres aussi diverses que : Bride Stories, Amer Béton, Monster, Phénix, Le journal de mon père ou Maison Ikkoku...

CULTURE SEINEN c'est ainsi : Un panorama inédit des magazines seinenPrès de 200 oeuvres référencées7 genres du seinen analysés60 questions-quiz
L'EXPERTE

Sandra Bernard écrit dans les médias culturels depuis 2010. Elle anime un blog baptisé Katastumuri no Yume. Spécialisée dans les études et analyses de fond, elle collabore notamment à AnimeLand et à Japan Magazine depuis plusieurs années.


LA COLLECTION

La pop culture est multiple et partout, mais la connaît-on vraiment ?

H-TAG POP est le sésame indispensable pour comprendre l'essentiel d'un sujet, explorer les univers qui vous passionnent et tester vos connaissances. Une collection écrite par des experts qui vous donneront toutes les clés pour devenir incollable. Lire la suite Fermer

Depuis quelques années, un peu plus d'une bande dessinée sur deux vendue en France est un manga. En 40 ans, les oeuvres illustrées venues du Japon sont passées de la curiosité étrange réservée à un public d'initiés à un phénomène touchant les lecteurs de tous âges et de tous les styles. Outre les séries emblématiques présentes dans cet ouvrage, découvrez les pépites sélectionnées et présentées par des journalistes experts en culture japonaise. Vous y découvrirez des titres pour tous les goûts de l'incontournable shônen (Dragon Ball, One Piece, Chainsaw man) aux oeuvres plus intimes comme Quartier Lointain ou My Broken Mariko, des titres formateurs de l'enfance (Doreamon, Card Captor Sakura) aux oeuvres plus adultes (Gen d'Hiroshima, L'Habitant de l'infini, Le Pavillon des hommes, Saturn Return), ce livre vous invite à un voyage de 60 ans pour découvrir toute la richesse et la diversité des mangas avec les 100 titres les plus représentatifs de la bande dessinée japonaise de 1959 à 2019. Lire la suite Fermer

Dans ce numéro, Les Cahiers de la BD se penchent sur cette épineuse question, lancée en 1983 par Pierre Desproges à Bernard Pivot : « Peut-on rire de tout ? » Question toujours d'actualité, surtout aujourd'hui à l'époque de #Metoo. En effet, on croyait la censure révolue mais de vieux dossiers apparaissent en sous-main. Comment les auteurs et autrices se débrouillent-ils face à ce qui ressemble tout de même à une forme de retour de la morale ? Peut-on encore se moquer des hommes et des femmes comme Reiser et Wolinski le faisaient dans les années 1970 ? Enfin, s'il semble que l'on peut encore rire de tout, est-il possible de le faire avec tout le monde ?
Avec un gros dossier sur Edika, le dessinateur qui fit les très riches heures de Fluide Glacial avec un ton graveleux, drôle, sans tabou et, pourtant, jamais vulgaire ! Lire la suite Fermer

Contrebande retrace l'histoire récente de la bande dessinée alternative depuis le début des années 90. Expérimentation, théorie, traduction, non-fiction sont fortement réinvestis par de nouvelles structures éditoriales comme L'Association, Les Requins Marteaux, Le Dernier Cri, Amok, Fréon, 6 Pieds sous terre ou Atrabile. À travers cet essai critique alternant analyses, portraits et entretiens, Morvandiau, auteur, dessinateur de bande dessinée et chercheur, peint le paysage d'une aventure éditoriale originale et variée, tant sur le plan esthétique que structurel. Ce livre s'accompagne d'un corpus iconographique qui rend compte de la diversité et du foisonnement de ce courant artistique majeur.

Le manga, signifiant initialement « croquis », est ancré depuis longtemps dans la culture japonaise. Les artistes ont souvent esquissé des caricatures et satires, ensuite imprimées en série, préfigurant les bandes dessinées actuelles.

De la période de Heian (794-1185) à l'ère Meiji (1867-1912), ce livre revient sur les prémices du manga en réunissant les artistes fondateurs du genre - Utagawa Kuniyoshi, Tsukioka Yoshitoshi ou encore Katsushika Hokusai - en 300 oeuvres commentées. Qu'il s'agisse de simples dessins, de rouleaux illustrés, d'estampes ou de revues, ces images populaires portent un regard ironique, d'une étonnante modernité, sur la nature humaine et la société.